TEATRO ERRANTE

Teatro Errante es un colectivo,  fundado a finales del año 2011, interesado en explorar lo híbrido y lo liminal en las artes contemporáneas a través de diversos lenguajes y recursos expresivos como el teatro, el cine, la música, los medios electrónicos y el trabajo con comunidades en situación de vulnerabilidad. 

Obras realizadas: 

Sinopsis: Tres actores, un par de bancos y un micrófono son los elementos que le dan vida a este texto escrito entre 1888 y 1889, en el que se cuenta la historia de una pareja de esposos que ve interrumpida su tranquilidad por la aparición del antiguo marido, que como un fantasma regresa con la intención de cobrar venganza por la vieja afrenta que significó para él, el final de su relación. Una pieza enmarcada dentro de lo que Strindberg llamaría teatro íntimo y que le permite al grupo indagar alrededor de la sonoridad del texto, la voz, la escucha y la exploración de nuevas tecnologías en torno al sonido. Una pieza minimalista con visos de pieza radiofónica.

Ficha técnica: Dramaturgia: August Strindberg. Dirección y adaptación: Cristhian M. Avila. Elenco: Marco Tulio Contreras, Julián Campos y Diana Esguerra. Diseño sonoro: Sonia Poveda y David Orjuela. Diseño de iluminación: Cristhian Avila y David Orjuela. Estreno: 2011. Reconocimientos: Beca localidades culturalmente activas IDCT 2011 y beca de circulación internacional para grupos de teatro y circo colombianos. Ministerio de Cultura. 2014.

Sinopsis: Este proyecto es el resultado del laboratorio de performance, instalación y teatro posdramático realizado en las instalaciones de ACOOC en el año 2013. “La central de objeciones” consiste en habilitar un espacio lúdico – creativo – activista, que invita a los transeúntes a quejarse de todo aquello que le molesta, desde cuestiones políticas y sociales hasta temáticas más íntimas y personales. Es una estrategia transmedia para dar voz a las inquietudes de los ciudadanos a través de grafitis, oficinas ambulantes, perifoneo en calles, entre otras.

Ficha técnica: Performers: Arturo Anaya, Clara Bocanegra,Camilo Cita, Anghello Gil, Gabriel Perez, Michelle Lozano, Andrés Saray. Asistencia técnica: Diana Quiroga, David Orjuela. Dirección: Cristhian Avila. Estreno: 2013.

Sinopsis: A mediados del año 2014, Teatro Errante recibió la invitación de la Fundación Transgredir la indiferencia para desarrollar una serie de talleres con la comunidad transexual del barrio Santafé, sitio delimitado para ejercer la prostitución en la ciudad de Bogotá. Durante esos encuentros hablar sobre el amor se convirtió en lugar de encuentro entre talleristas y participantes. Nueve meses después, esas conversaciones dieron forma a este espectáculo escénico donde Johan y Bárbara (los protagonistas de esta obra) comparten sus historias de vida reflexionando sobre el amor, el dolor y la esperanza, para recordarnos que todos los seres humanos somos mucho más parecidos de lo que quisiéramos aceptar. Una obra testimonial con visos de musical en escena.

Ficha técnica. Testimoniantes: Johan Ruiz, Bárbara Sánchez y Amelie Wienhofer. Música en vivo: Amelie Wienhofer. Diseño sonoro: Ana Maria Romano. Diseño de video e iluminación: David Orjuela. Asistente de dirección: Michelle Lozano. Dirección: Cristhian Avila. Estreno: 2015. Reconocimientos: Beca en arte y diversidad sexual EXPRESARTE 2018.

Sinopsis: Esta pieza narra el último viaje de Candela, una mujer esclavizada sexualmente en las minas de oro de la región del pacífico. Su único anhelo era preservar el legado de su abuela: la sabiduría secreta de las plantas pero sus condiciones de vida hicieron casi imposible cumplir esta misión. Ahora en la búsqueda de su libertad, quiere reconciliarse con ella y su pasado. Esa obra propone una indagación a del espacio, los ritos, los cantos, las fiestas y las tradiciones orales de América Latina; es una experiencia sensorial que se pregunta por la muerte como celebración, por la vida después de la muerte, y por algunas de las caras de la realidad social colombiana que conversa de manera permanente entre la violencia y la magia que habita en sus territorios.

Ficha técnica. Elenco: Sonia Castro, Diana Esguerra, Juan Francisco Florido, Julián Ortiz y Mabel Prieto. Diseño sonoro: David Orjuela. Diseño de iluminación: Javier Giraldo. Dirección de arte: Rebeca Rocha. Asistente de producción: Diana Quiroga. Asistencia de dirección: William Alba. Dramaturgia: Genny Cuervo. Dirección: Cristhian Avila. Estreno: 2017. Reconocimientos: Beca ciudad de Bogotá de creación en arte dramático Idartes 2017.